133.艺术的创造力(2 / 3)

作品:《十九世纪就医指南

“我可不想被人分类进什么学院派、新古典派、和其他乱七八糟的派,每个人作画方法不同,为什么一定要分派?”汉斯解释道,“何况我当初就是追崇学院派的维也纳美术学院退学的,理由竟然是缺乏绘画天赋......”

“那群老古董,根本不懂得时代的变化。”

“墨守成规太可怕了,抹杀了太多的优秀画家。”

汉斯走近这幅油画,解释道:“这幅是我一个月前的尝试之作,主角是维也纳芭蕾舞团首席——碧翠丝·克里斯托弗,她的笑容绝对是城堡剧院一绝。我选用了更写实更突出某一动作定格画面的作画方法,尽量凸显出主角的存在感。”

这时他默默看向了远处的拉斯洛:“不过此画已经名花有主了。”

“原来是这样。”

玛丽安娜一点就透,看着画像中主角背后模糊的黑影就懂了:“刚才的《淑女图》就是拉斯洛先生送给女儿纳雅的礼物【7】,加上这一幅,他今天可真是破费了。”

一旁的贝格特对那幅《淑女图》念念不忘,回道:“可不止,拉斯洛先生这次共买了三幅。”

“还有一幅?”

“嗯。”

汉斯抬头看了眼半空中的挂灯,又回想起那令人局促不安的手术室灯光,思考良久后说道:“如果硬要加个名字的话,应该叫《卡维医生的临床课》吧。”

在一般人几乎没办法接触名画的年代,一副优秀作品能对人心造成多大的影响,恐怕是早已习惯大量视觉刺激的现代人难以想象的。

卡维也是如此。

虽然贝格特一直强调汉斯的油画有多么天马行空、震撼人心,可他就是提不起兴趣。就算他当初接受了汉斯的绘画要求,成为了他肖像画中的一员,也很难感受到什么特别的东西。

唯一让他记忆犹新的,就是手术结束后仍被要求站了半小时所导致的肌肉酸胀感。

对卡维来说,艺术不艺术没有什么所谓,钱也只是自己生活和后续工作的必需品,真正对自己有意义的还是手术。与其和一群上流社会的精英们谈天说地,聊艺术谈生意,还不如在闲暇时多看看书。

在深度学习了那本《人体解剖》教材后,卡维又和伊格纳茨做了许多交流。

他更擅长创伤急救,对普外、骨外、胸外都能应对得不错。但在碰到整容和耳鼻喉、眼科、口腔相关的内容时,虽然学过不少新术式,但总没有真正经过手的医生那般有底气。

卡维知道自己的外科技术虽然够精细,但在许多方面仍然有上升空间。

坐着吃老本是不行的,他还需要增加一些手术的创造力和当代手术的阅历。

这种创造力其实就和艺术差不多,窝在家里死命想恐怕永远都想不出个所以然来。这时候还是需要放空脑子,出去多走走,看看沿街的风景,看看走在路上的行人和马车,然后再看看手术剧场里有什么让人感兴趣的手术。

比如今天,手术剧场的排单就显得颇为精彩。

“四点的奥尔吉和希尔斯要做剖宫产?”卡维看着剧场的节目牌,有些惊讶,“接下去七点是瓦特曼老师的上颚切除术,九点还是他的下眼睑下垂矫正术......我都要,还有没有票子?”

售票员白了卡维一眼:“有啊。”

“我都要第一排的。”卡维掏了口袋,“多少钱?”

“剖宫产只有第二排的,260克朗。瓦特曼医生的上颚切除术是第三排,230克朗。下眼睑矫正术便宜些,第一排也只要150克朗。”

这可比卡维当初那台剖宫产要便宜得多。

其实也是物以稀为贵,自从那次剖宫产演出结束后,之后的几台剖宫产就再也没有卖出过这么高的价格。而在市立总医院和河畔剧院分家之后,剧院少了一大笔收入,而医院的门票售价也便宜了许多。

看似是双输的局面,但少了剧院的分成,医院的收入反而增加了一些。最近又在和两家医学院合作“临床教学”的内容,收入并不低,卡维那幅画就是在第一堂课上完成的。

售票员看着他在那儿点钱,淡淡地说道:“要是你还能留在剧院做手术,也没必要付这笔钱了,和这儿签约的医生每个月都能在剧院免费看4台手术。”