这就是秦一科技的风格。

又是一阵阵的“哇……”，这次再也没有惊恐和无措，全都是满满的赞叹。

只见不远处的半空中，层层叠叠推开的墨水不知何时显出了一幅幅画面。

“是小猫？”

“不对，好像是个女人的头像。”

“不是老人吗？”

绝妙的视觉差令不同角度不同思维的人眼中映着独特的画像，甚至有人从龙国风格浓郁的彩墨中窥见了西式古典油画的感觉，却又觉得丝毫不显怪异，反而有种浑然一体的美。

更使人惊奇的是，按道理而言，从灯光暗下的那一刻起，这些画面应当都以舞台屏幕为载体，是一种“放映式影像”，可现在却没有人瞧得出来电子屏幕拼接的痕迹。

一眼望去，唯有内容各异的水墨画飘浮在半空，宛若神仙轻挥袍袖，卷轴画布在空中缓缓舒展而开。

“大道至简……”

冯义心神迷醉地望着远处的景象。

“新概念裸眼3d？”赵启霖欣赏之余腾出一分心神去思考这背后的技术。

众所周知这种“身临其境”的感官效果通常都与外部设备离不开关系，比如5d影院中的动感座椅、已经全面普及了的4d观影眼镜等等。

即便没有外部设备，也对角度和距离有极大的要求。比如一些经典的户外“裸眼3d”巨型屏幕，就只能在特定的角度才可得到最佳的观看效果。

如果要把这些客观环境的影响撇开，那就只能在作画本身下功夫。就像裸眼3d立体图中经常出现一圈背景加内容的设计，让动物或其他什么一半在背景内，一半在背景之外，以此在视觉上暗示观者“破图而出”，从而营造出“静态图出现动态”的错觉。

但此时此刻他们看到的画面上，不论是外部设备还是内部元素，通通都没有！

赵启霖和冯义坐的可是最角落的座位，饶是如此，他们也能充分感受到不远处那股鲜活的“真实”。

甚至别说他们这些观众，连摄影棚内各个位置的工作人员都愣在原地。

最近的一个场工就站在赵启霖二人侧后方几米处，赵启霖回头瞥了眼他的表情，发现他亦是目醉神迷地看着远处，这就充分说明角度和距离完全不是问题！

朴实无华，但是炫技。

这股格调秀得赵启霖头皮发麻。

“啊！”

一声惊叫传来，竟是出自台上。

等等，台上？

好多观众都没回过神来，他们已经忘记前方是节目组搭起来的舞台。

……草。

赵启霖后知后觉地意识到了另一个问题。

秦一科技到底是怎么做到台上还有那么多人却能不露一丝破绽的？